螺旋的空間 —紐約的Guggenheim Museum

首先，真的要對大家講一句對不起，因為這個週末搬家的關系，而新屋還未能連接上網，所以刊登這一篇的日子比原定計劃推遲了很多。

今日終於有機會安安定定坐下來，寫這一篇答應大家已久的文章。

在講Guggenheim Museum之前，先帶出一個很重要的話題。如果大家一直追看敝blog的話，大家可能發現我一直都是以一個模式來為大家解釋各種建築物。

我多數是先導出建築師面對的問題，然後是他的解決方法。

因為............ 所以............

因此，我介紹過的設計都是針對它的結果能否解決需要面對的問題，每一個設計重點都是有它的理由，我認為這樣比較理性和客觀。

但是，今日開始就為大家帶來幾座另類的建築物，這幾名建築師不是以解決問題為重點，而是純粹以藝術創作為出發，表達他們心中如何看這個世界，又或者如何看待一個設計。

紐約的Guggenheim Museum是美國大師Frank Lloyd Wright比較晚期的作品，當時他已經是78歲，理應只會做一些比較守舊的設計，但這一次他再打破了舊有的模式，包括他自己的成名絕技—Planar。早前我曾介紹過他的Falling water住宅，他是利用橫向和直向原素來製造出不同的空間，詳情：優秀建築系列—Fallingwater。

他今次再一次打破所有昔日的博物館的模式：

1)      他認為展覽空間不再是一層一層的，可以是垂直連貫。

2)      遊客不一定是要先進入一個展廳之後，再進入另一個展廳，遊客可以一口氣從地下的展廳跑進最高層的展廳。

3)      博物館的通道和展覽空間不一定是分開的，可以合一。

4)      遊客的視線和景深不一定只限於展廳之內，可以有多種的空間。

紐約的Guggenheim Museum的主要展廳是成一個螺旋的空間，旋轉的圓周是上一層比下一層逐漸放大。而行人通道亦成一個螺旋連貫了所有的層數，遊客可以從頂層一口氣跑至頂層，而展品是放在行人通道旁，所以這博物館的展覽空間和行人通道是連合在一起，而各層的展覽空間亦是連合在一起，這樣的空間組織在1943年是相當前衛。

至於陽光，除了從屋頂天井射進室內之外，還在每層的空間射進室內，所以博物館外表來看是一層一層圓型陀螺一樣。

另外，博物館除螺旋的空間之外，還在旁設有基本橫向性的展覽空間，這是用作放置大型展品之用。

我們大學時老師教授我們必須要與四週環境融洽，了解四週環境的情況。這博物館好像違反了這個原則，因為它是位於89街，鄰近中央公園，在紐約最美麗的空間旁一座建築物，在室內竟然完全看不到中央公園，但是從來都沒有人會從這角度來挑戰這設計。

下會講另一座很爭議性的Guggenheim Museum

官方網頁：http://www.guggenheim.org/

像雕塑一樣的建築—Guggenheim Museum, Bilbao

上一會講完紐約的Guggenheim Museum，今會介紹西班牙的Guggenheim Museum。

這一座博物館比紐約的一座更具爭議性，因為這建築物更加違反了很多建築學的基本原則。

如果設計一座公共的建築物多數都會要求：

1)      人流動線清晰、易明，因為很多用家都是第一次使用這大廈

2)      方向感清晰，當遊客進入主入口之後，便清楚知道第一個展館，然後便自動明白另一個展館。

3)      展館的空間具靈活性，因為展覽的內容經常會改變，展品的大小都會隨之而改變，所以展覽空間需要有整合和分隔的功能來配合不同的展覽。

但是這一座博物館就接近完全違反以上的原則，第一展覽空間是分開成各個不同的小區，當旅客進入博物館之後，便會看見5個不同的展區，旅客不清楚是進入那一個空間，而且各空間並不連接，所以會出現很多盡頭路，人流動線絕不暢順。

如果是這樣的話，為何這博物館會在建築界如此有名呢? 又為何這大廈的建築師—Frank Gehry會成為大師呢?

原因就是他算是第一代推行解構主義(Deconstruction) 的建築師，而這博物館更是這主義的代表作，這建築物的外型接近完全沒有直線，完全是由多種曲線組成，而外型不同的部份是由多個不規則的型狀組合，至於組合的邏輯和理由是找不到的。形狀更不是由基本的幾何形狀如正方形、圓形、三角形等，所有的形狀都只不規則的圖案，因為Frank Gehry認為大自然根本很少出現正方形、圓形、三角形等形狀，各種大自然的東西都是由多種幾何形狀組成的，人體都不會出現一個正圓形的空間，眼球都是由多個圓形組成的，所以正方形、圓形、三角形等都是數學上的形狀，而不是大自然的形狀，而他只是把自然的美學帶進建築而已。

Frank Gehry視建築如藝術品一樣，借建築來表達他如何看這個世界、如何對待設計，務求創造出視覺上新的效果，相反建築物的功能都放在次要，因為雕塑品是不一定有其特別的功能，可能只為美學而存在，而Frank Gehry就是把建築物視為雕塑品一樣，甚至可以算是他的玩具。整座建築物的設計是完全沒有邏輯和原則，純粹是建築師內心的反映，just do what he like.

很多人批評他為何這博物館會如此奇形怪狀，又或者為何一座臨海的建築會完全看不到海呢? 但是他漠視這一切的東西，做他自己喜歡的事情，但是當世界上每一個人一看到這建築物之後，便永遠都會深深記下這建築物帶來的視覺效果。

到底設計是否必定要完全以其功能為出發點，又或者是否必須要作為設計的最重要一點呢? 這便是由大家思考的問題。

Guggenheim Museum, Bilbao官方網頁: http://www.guggenheim-bilbao.es/?idioma=en